La inauguración oficial tendrá lugar el próximo sábado 25 de abril a las 19:00 horas en el espacio municipal de Quintana y J. Newbery. La exposición, que cuenta con la curaduría de Lula Riera y la participación especial de la psicóloga Claudia Dell´Oglio, propone un recorrido catártico y profundo a través de obras en tinta que invitan a la reflexión sobre el proceso creativo y la resiliencia.
El Gobierno de Junín, a través de la Dirección de Cultura, continúa promoviendo la visibilización de los exponentes artísticos locales mediante la apertura de esta nueva propuesta en el Museo Histórico Municipal. Durante los dos meses de exhibición, la muestra contará con una agenda dinámica que incluye conversatorios en el conservatorio, talleres de técnica con tintas y actividades especiales en el marco de la Noche de los Museos.
La iniciativa busca fortalecer el vínculo entre la comunidad y el patrimonio cultural, ofreciendo un espacio de acceso libre y gratuito para el encuentro con el arte de vanguardia. La exposición podrá visitarse hasta el 6 de junio, en los horarios habituales de la institución: de martes a viernes de 8:00 a 14:00 horas, y los sábados de 9:00 a 12:00 horas.
Micaela Toscanini, coordinadora de Cultura del Municipio, destacó la importancia de la trayectoria de la expositora en la escena regional: «Una vez más, en el Museo Histórico vamos a presenciar otra apertura de una artista local de gran trayectoria como lo es Rosana Guardia, acompañada por una curaduría y el seguimiento profesional de Claudia Dell´Oglio, en esta oportunidad, la inauguración contará además con una intervención de percusión a cargo de Lula Perk, otorgando un marco artístico integral a este espacio».
Asimismo, Toscanini resaltó la política cultural de la gestión local ya que «para nosotros es fundamental que todos los espacios municipales, tanto a nivel local como regional, reciban estas propuestas de artistas que trabajan muchísimo, ofrecer estos lugares de forma gratuita y abiertos al público es permitir que el vecino tome contacto directo con la identidad y la cultura que tenemos en la ciudad de Junín».
Por su parte, la artista Rosana Guardia explicó el origen de su producción, nacida entre septiembre de 2024 y mayo de 2025: «Esta muestra nace de una serie de obras que fueron concebidas no como tales, sino como un ritual para sostener un tiempo específico a través de la tinta en blanco y negro, se realizó en dos libretas de forma catártica; fue un modo de expresión y un ritual de un tiempo que necesitaba transcurrir para luego, junto a Lula Riera y Claudia Dell´Oglio, darle un marco de exposición».
Respecto a la elección del Museo Histórico para esta presentación, Guardia señaló que «es la primera vez que expongo en este museo y representa un gran desafío por la arquitectura del edificio, que es hermoso, estamos acostumbrados a las grandes salas de otros museos, pero este espacio es ideal para el trabajo íntimo que proponen estas obras, ya que fueron creadas en un entorno de absoluta privacidad».
En cuanto a la labor técnica, la curadora Lula Riera brindó detalles sobre el montaje de la exhibición: «Es un desafío sumamente importante que me llena de orgullo, especialmente por compartir equipo con Claudia y Rosana, el proceso de montar una obra tan íntima y sacarla a la luz requiere un juego entre el espacio y el tiempo para que cada sala del museo refleje fielmente los pensamientos y los procesos que Rosana plasmó en sus trabajos».
Riera también hizo hincapié en la narrativa visual de la exposición: «Trabajamos para que estos círculos, que parecen pequeños, pero son enormes en significado, cuenten una historia al espectador, el objetivo es que la obra dialogue con el edificio histórico y que el proceso de trabajo se vea reflejado en cada rincón de la muestra».
La psicóloga Claudia Dell´ Oglio aportó una mirada analítica sobre la función del arte en la psique humana: «Una obra no se interpreta psicológicamente porque el artista siempre lleva la delantera al analista; lo que vemos aquí es cómo Rosana, ante un acontecimiento particular, produce sin intención para tramitar un vacío, el arte permite realizar un bordado fino sobre los vacíos existenciales y la angustia, logrando lo que Freud llamaba sublimación».
Finalmente, Dell’ Oglio hizo hincapié en la relevancia de que la creación artística trascienda el ámbito personal para generar un impacto en la comunidad. «Esta producción artística surge de un estado de vulnerabilidad y el arte viene a bordear esa situación, generando un punto de pacificación, la circulación social de la obra es fundamental porque permite que lo íntimo trascienda y que el público, al visitarla, se encuentre con una verdadera vivencia y experiencia de vida».
Fuente: Gobierno de Junín
